FLAMENCOPEDIA | EPISODIO 12

La compás e il jaleos

Il compás è il ritmo che dà struttura al flamenco e permette al canto, alla chitarra e alla danza di dialogare sul palcoscenico. Le battute di mani, i passi, la chitarra e le percussioni creano una struttura ritmica che gli artisti conoscono e condividono. Su questa struttura si inseriscono anche i jaleos: voci di incitamento che fanno parte dello spettacolo e della comunicazione tra chi pratica il flamenco.

Per Antorrín Heredia, del Tablao La Quimera, il compás è uno dei fondamenti del flamenco. Non si tratta solo di contare i tempi: bisogna interiorizzarlo fino a riuscire a percepire dove si trova ogni accento. Ogni stile o palo flamenco possiede le proprie caratteristiche ritmiche e conoscerle permette agli artisti di trovarsi, accompagnarsi e improvvisare.

Palme, piedi e percussioni

Le battute di mani sono una delle risorse ritmiche più caratteristiche del flamenco. Ana Romero e Antonia Moya, del Tablao Flamenco Las Tablas, sottolineano la precisione necessaria per accompagnare correttamente: le palmas sostengono il compás, ma possono anche arricchirlo attraverso accenti, pause e diverse intensità. Da qui l’importanza dei palmeros, artisti specializzati in un linguaggio molto più complesso di quanto possa sembrare.

Ma praticamente qualsiasi oggetto può diventare uno strumento a percussione. Anche la chitarra ha una dimensione ritmica, lo zapateado utilizza i piedi come strumento e si possono usare le nocche su un tavolo, bastoni, castagnette o il cajón. Pedro Córdoba, del Centro Cultural Flamenco de Madrid, e Belén López sottolineano questa relazione diretta tra ritmo e corpo: nel flamenco, fare musica e muoversi fanno spesso parte della stessa azione.

I jaleos: anche fare il tifo è flamenco

«¡Olé!», «¡Vamos!» o «¡Así se canta!» sono alcune delle esclamazioni di incitamento che si possono sentire durante un’esibizione. Non si tratta né di interruzioni né di esclamazioni casuali. Rafael Jiménez “El Chispas” spiega che fanno parte del linguaggio del flamenco e vengono pronunciate in momenti specifici per riconoscere, incoraggiare o accompagnare ciò che sta facendo un altro artista.

Anche il pubblico può partecipare. Sapere esattamente quando dire «olé» richiede una certa familiarità con il flamenco, ma la reazione spontanea fa parte dell’esperienza. Eduardo Guerrero sottolinea proprio quell’energia che si crea quando artisti e spettatori entrano in sintonia e la reazione della sala finisce per influenzare ciò che accade sul palco.

Una lingua comune

Il compás fornisce una struttura comune, mentre i jaleos, gli sguardi e i gesti consentono di comunicare in tempo reale. Grazie a questi codici, artisti che non hanno necessariamente provato insieme possono costruire uno spettacolo, reagire a una falseta, accompagnare un cante o seguire il movimenti del ballerino.

Nei tablaos di flamenco di Madrid, questa comunicazione si percepisce soprattutto grazie alla vicinanza. Un battito di mani, un calcio a terra, uno sguardo o un «olé» possono cambiare l’intensità di un momento. Il compás tiene unito il flamenco; tutto il resto può accadere al suo interno.